PRODUCTION NOTEⅠ

准导演

(资料图)

尾上克郎

Associate Director:Onoue Katsuro

1960年生。鹿儿岛县出身。1982年负责电影《爆裂城市BURST CITY》(石井聪亘[现·岳龙]导演)的美术出道。后面参与制作了《假面骑士BLACK》(87~88)等假面骑士系列、战队系列作品，1993年成为特摄导演。之后以电影·电视为中心参与了多部作品的特摄部分，在《シン・ゴジラ》(16)中作为准导演·特技统筹活跃。其他主要负责的电影作品有《阴阳师》(泷田洋二郎导演/01/特摄导演)、《日本沉没》(樋口真嗣导演/06/特技统筹/監督補)、《西游记》(泽田镰作导演/07/特摄导演)、《傀儡之城》(犬童一心导演·樋口真嗣导演/12/第二单元导演·特摄导演)、《进击的巨人ATTACK ON TITAN前后篇》(樋口真嗣导演/15/特摄导演)、《朋克武士》(石井岳龙导演/18/特摄导演)。

STAFF INTERVIEWS

——继《シン・ゴジラ》之后又担任了准导演，具体来说都做了哪些工作呢？

很早就参与这部电影，主要有是否从总的日程开始设定、拍摄期间有多长、如何安排工作人员、什么时候开始把工作人员叫来之类的工作。然后是最终目标定在哪再以此为基础制作。

——制作是以怎样的作业工程进行的呢？

最初是庵野先生写情节走向时，樋口导演和副导演轰木一骑君、制片人部，首席助导演负责印象·外景拍摄。作为前史在片头登场的祸威兽们，以原版《奥特Q》(66)中出现的设定等为基准寻找场地，外景地决定好后用无人机飞行扫描地形等，也制作了祸威兽暴动的虚拟环境。在外景拍摄的基础上，如何安排演员们表演的场所，制定祸特对的布景计划，还有自卫队要出动，为了获得拍摄许可，大约半年前就开始交涉。

——同时进行的还有配合完成了的脚本制作相应的分镜。

是啊。这次由轰木一骑君画分镜，以此为基础开始具体的准备。实际拍摄时配合分镜决定2台主摄像机的角度，轰木君和監督補摩砂雪君，还有我共3人开始用iPhone和GH5等方便转动的小摄像机拍涵盖镜头。但是如果只用2台主摄像机，按照镜头以毫米为单位来决定拍摄角度的话，无论如何都要花更多时间。所以从那以后，无论是大的主摄像机还是小的摄像机，所有摄像机都是主摄像机，总之改变了体制，可以拍摄很多好的角度。

——也就是说出于这种想法，建立了能够增加涵盖镜头素材的体制。

没错。早上拍完主镜头后只要时间允许，就从各个角度不停地拍同一个场景。因为并不是通过取景剪辑来拍摄，所以必须让演员反复演同样的戏。虽然觉得很对不起他们，但我还是用这种方式争取到了拍摄角度和镜头数量(笑)。

——演员们没有对这种拍摄风格感到困惑吗？

我想他们一开始是“这都什么啊？”的感觉。几乎全方位都有摄像机，不知道自己在被哪台摄像机拍摄，也不知道该对哪台展现演技。所以开拍前就先拜托演员们：“要拍很多次，请多担待。”他们说：“明白了。”大家都像这样灵活应对真是帮了我大忙。因为拍摄是在新冠之祸前，所以以斋藤先生为首，和祸特对成员以及主要演员们一起去吃了几次饭，为了能让大家稍微理解我们的风格而进行交谈。西岛秀俊先生作为演员团队的队长表示完全理解，我想他对摄影风格完全没有要求。拍起来也非常轻松。

——从拍摄花絮来看，有让演员拿着摄像机拍摄的情况，摄像机的种类包括GoPro和iPhone等，还有各种各样的影像素材。

拍《シン・ゴジラ》时也是如此，比起画质好坏，更注重角度有趣。当然画质好是再好不过的了，不过完全不用在意画面风格的差异。现在现实生活中到处都是这种画面，自然就接受了。

——拍《シン・ゴジラ》的时候作为B班导演指挥了实景拍摄等，这次也一样吗？

这次也指挥了实景拍摄，不过大部分时间都在盯摄像机，辅助别人。感觉像是摄像师。还有思考拍摄方法和技术上出现问题时的解决方案。按顺序来说，拍摄角度是樋口导演和轰木君负责，摩砂雪君负责凭直觉自由表演(笑)，现场的技术性课题是我负责，我和调度部及各部门互相配合让复杂的现场顺利进行。

——樋口导演的调度怎么样？

果然集体运作方法超群。他是拍过很多集体剧的导演，祸特对专从班室内和自卫队帐篷里的戏能在各种地方如此细致讲究并下达指示的导演应该很少吧。我觉得这就是樋口主义。导演热情高涨(闷热)，演员们也在樋口导演的带动下顺利表现出节奏感。

——对于庵野脚本和樋口导演的搭配有何感受？

樋口导演对演员们的演技和对现场的执着，就像是精心制作的烤肉便当，而且还盛得满满的。相对庵野给人的印象是去掉多余的东西只品尝美味。但是庵野知道像这种特摄作品一定需要有特别的地方，所以才信任樋口君，让他担任导演。

——最初制作日程的时候，应该也讨论过使用什么样的特摄手法吧。CG成为主体又是什么时候？

这次打一开始就没有制作微缩城镇，皮套奥特曼和祸威兽乱作一团的选择。有了《シン・ゴジラ》的经验，大楼崩塌等需要物理计算的CGI变得特别好使。一开始也想过即使局部也有使用微缩特摄比较好的地方吧？但是几乎全部使用了CG。

——选择这个方向的理由是？

有几个主要原因。如果是面向特摄核心粉丝制作的企画，也可以采用传统的模拟特摄。但是这部作品需要制作成能让更多观众满意、受众更广的电影，所以必须跨越不同次元的门槛。关键用特摄还是CG？这不是大问题，问题只有这个作品能让观众满意的最佳选择是什么？因为新冠病毒，延期公开了吧。在此期间影像技术日新月异。我们当初的设想和现在出现了偏差。要满足充满期待的观众的需求，并不是那么简单的事情。只是关于特摄还是CG我认为是企画决定的。绝对也有使用了微缩模型的客观特摄更能让观众高兴的作品。关键在于能否做出正确的选择。

(取材·编写=金泽诚)